《訪鋼琴演奏家傅聰》閱讀原文

　　我的父親鐘情于法國文學(xué)，還把巴爾扎克等人的作品翻譯介紹到中國來，他是羅曼 羅蘭和其他許多法國藝術(shù)家的密友。在我只有5歲的時候，他就影響乃至強(qiáng)迫我學(xué)習(xí)鋼琴。不過，到我17歲去波蘭學(xué)習(xí)鋼琴的時候，我已經(jīng)真正愛上彈奏鋼琴了：

　　你最喜愛的作曲家是誰?

　　喔，太多了：像肖邦、貝多芬、舒伯特、瓦格納……他們的每一部作品都是流傳后世的杰作。我們永遠(yuǎn)不能用“完美”來形容音樂上的造詣，每種探索都是階段性的，每個新的時期對杰作都有新的定義。

　　我覺得，肖邦呢，就好像是我的命運，我的天生的氣質(zhì)，就好像肖邦就是我。我彈他的音樂，我就覺得好像我自己很自然地在說我自己的話。莫扎特是什么呢?那是我的理想，就是我的理想世界在說話，他是我追求的理想。舒伯特像陶淵明，舒伯特的境界里頭有一些我覺得就像中國知識分子，尤其是文人傳統(tǒng)上特有的那種對人生的感慨?

　　我聽說現(xiàn)在數(shù)量驚人的中國家庭送孩子去學(xué)鋼琴，你怎么看這件事?

　　假如他們覺得這是一個成名成家的捷徑，那他們是不可能做到的!假如他所追求的就是這些的話，他所得到的價值就不是我認(rèn)為的音樂藝術(shù)里面的價值，而是世俗觀念里面的。價值，那是一種很危險的價值。假如不具備對音樂那種“沒有它就不能活”的愛，那還是

　　不要學(xué)音樂，學(xué)電子、學(xué)醫(yī)、學(xué)法律成功的機(jī)會都要大得多!學(xué)藝術(shù)一定要出于對精神境界的追求，有“大愛之心”，然后愿意一輩子不計成敗地獻(xiàn)身。假如有這樣一個出發(fā)點，

　　即使孩子不能夠成為一個專業(yè)的音樂家，可是他有了一個精神世界讓他可以在那兒神游，這也是一種很大的幸福!

　　你認(rèn)為追求音樂更高境界最重要的因素是什么?

　　我在各國講學(xué)時經(jīng)常舉個例子，那就是黃賓虹說的“師今人，師古人，師造化”。他拿莊生化蝶做一個比喻，說“師今人”就好像是做“蟲”的那個階段，“師古人”就是變成“蛹”那個階段，“師造化”就是“飛了”，也就是“化”了……偉大的作曲家寫的作品完成后還會不斷地發(fā)展，它會越來越偉大越深刻越無窮越無盡，所以“造化”跟自然一樣生生不息，不斷復(fù)活、再生、演變：真正的“造化”是在作品本身?

　　對一個藝術(shù)家來說，最重要的東西是什么?天分?勤奮?一顆敏感而善良的心?還是思想?

　　可能這些都需要……但是現(xiàn)在我覺得，也許最重要的是勇氣，能夠堅持黑就是黑，白就是白，永遠(yuǎn)表里如一：這在音樂上也很難做到：

　　你經(jīng)常提到“赤子之心”這四個字，這是不是你做人、彈琴的原則?

　　是呀，如果你的琴聲很純潔地發(fā)自內(nèi)心，就會天然有一種感染力=我父親經(jīng)常說，真誠第一：感人的音樂一定是真誠的，有的人可以彈得很華麗很漂亮，你也會欣賞，但被感動是另外一件事：科爾托就是這樣，他有很多毛病，但是他真實感人：

　　什么是你說的好的音樂?

　　對音樂內(nèi)涵有真正的理解，而且真正有個性，有創(chuàng)造性：這種創(chuàng)造性并不是隨心所欲，而是有道理的，是真正懂了音樂之后的創(chuàng)造?這不是一朝一夕的事情，而是一輩子的學(xué)問。

　　(節(jié)選自[法國]多米尼克 夏代爾《音樂與人生》)

　　《訪鋼琴演奏家傅聰》閱讀習(xí)題

　　19、統(tǒng)觀這篇訪談，采訪者所提的問題可以歸納為哪幾個方面?

　　20、傅雷對傅聰說：“做人，才做藝術(shù)家。”從全文看，傅聰認(rèn)為藝術(shù)家應(yīng)該怎樣做人?

　　21、根據(jù)傅聰?shù)挠^點，演奏家如何才能使偉大作曲家的作品“不斷地發(fā)展”，“不斷復(fù)活、再生、演變”?

　　《訪鋼琴演奏家傅聰》閱讀參考答案：

　　19、被訪者的基本情況、對音樂的認(rèn)識和追求、怎樣成為一個音樂家。

　　20、傅聰認(rèn)為藝術(shù)家應(yīng)該做到能摒棄世俗掛念，有“大愛之心”，有獻(xiàn)身藝術(shù)的精神;有堅持原則的勇氣：有“赤子之心”(真誠)，才可以稱之為藝術(shù)家。

　　21、演奏家要經(jīng)歷一個“師今天，師古人，師造化”的過程，在音樂上有很高的造詣，演奏家要對音樂的原作得內(nèi)容真正的理解，領(lǐng)悟到作曲家的精神世界;演奏家把個人體驗和追求融入作品，從而使得作品具有個性和創(chuàng)作性，不斷地對作品進(jìn)行演繹、詮釋與再創(chuàng)造。