論鋼琴學習的重要性
鋼琴首次出現于1709年,在當時是一種既復雜又昂貴的樂器,只有皇室和貴族才有機會接觸到。一開始,一些非常有聲望的音樂家們并不欣賞鋼琴的音色。但僅僅過了半個世紀,鋼琴就變得越來越受歡迎。特別是那些在當年極具創造力的音樂家投入鋼琴的懷抱之后,熱情便瞬時被引爆。其中,最為受人注明的有以下幾位:
Mozart(莫扎特)
Brahms(布拉姆斯)
liszt(李斯特)
還有一些就不一一細數了,這幾位當年在音樂界的地位,就如同現代音樂巨星如邁克爾•杰克遜(Michael Jackson)、貓王、席琳•迪翁、約翰列農在世界音樂的地位一樣。
邁克爾•杰克遜(Michael Jackson)
貓王
在當年如同“搖滾巨星”般的鋼琴作曲家們,他們為鋼琴的發展注入了強大的力量,以他們作為偶像的力量,讓他們的粉絲團們——各國的皇室和貴族紛紛把鋼琴這一樂器納入他們的樂隊中。曾有一段時期,皇室貴族們所擁有的御用樂隊沒有鋼琴都不好意思出去見人了。由此可見,偶像的力量是多么強大。不對,是鋼琴的力量是多么強大!
鋼琴音樂成為當時貴族們聚會必不可少的一項
鋼琴也成為當時貴族必備的技能之一
從那時候開始,鋼琴進入高速發展時期,并涌現出不同流派,在碰撞中,不斷賦予鋼琴新的含義及生命,使得鋼琴成為樂器大家族中的“王者”
鋼琴按時間劃分的主要流派大致有:
巴洛克時期(代表人物:巴赫,亨德爾),旋律華麗、復雜,精致而細膩
古典主義(待變人物:海頓,莫扎特),音樂語言樸素精練,以嚴謹和諧的形式表達淳樸真摯的感情
浪漫主義(代表人物:肖邦,李斯特),自由奔放,形式上無拘無束,喜用抒情和描寫,民族民間因素大大增加,標題性也很強,與大自然密切結合,表現出強烈的個性和民族性。
印象主義(代表人物:德彪西,拉威爾)以自然景物或詩歌繪畫為題材,突出瞬間的主觀印象或感受;在音樂語言上突破大小調體系,重視和聲、織體和配器的色彩;擅長表現幽靜朦朧、飄忽空幻的意境。
現代鋼琴音樂(代表人物:馬克西姆•姆爾維察,郎朗等)注重革新,融合,如爵士鋼琴、流行鍵盤
說了這么多的鋼琴歷史,現在回歸正傳,為什么要學習鋼琴?
一、提高個人修養與文化素質
二、開發智力,培養協調性
三、養對音樂的鑒賞力
四、鍛煉人的耐力和信心
五、提高人的整體能力
六、累積精神財富
以上總結,學習鋼琴的好處是實實在在的,這個學習過的家長都能看的到,喜歡音樂的孩子,總是感覺性格開朗,做事專一的,讓音樂伴隨孩子成長,總是讓父母高興的事情。