一本書的智慧并不在書內，而是在書外，通過過讀一些書，使我們了解并掌握了平日里我們不知的大悟大徹，從而能夠結合自身靈活運用在生活中，才讀懂一本書。

就說寫作吧!它就來源于我們平時的積累。“一口吃不成哦胖子”的確如此。寫作文就是例子。在平時我們要積累了。寫作文的時候，一定能利用上，自己積累的詞語、成語、名人名言等，就會使白開水似的作文變得栩栩如生。但是只積累是不行的，要學以致用。但是只學習不思考也是不行的。正如孔子所說：“學而不思則罔，思而不學則殆”。你雖然知道讀書，但不如懂書的人。人雖然懂讀，但是不如以書為樂的人。這也是孔子曾經說過的話“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”“溫故而知新”我們不要像狗熊掰梆子那樣，撿一個丟一個，我們要把這些知識，放在我們的腦海里，把他鎖住，不要讓他“飛”走了等到再用的時候，打開那把鎖，取出知識。你讀的書多了，在寫作的時候，就會輕而易舉的寫出非常完美的一篇作文，不會絞盡腦汁的想。

這才是讀書的真正含義。我們要擇其善者而從之，其不善者而改之。

月亮與六便士讀書心得簡短篇2

科學家近期研究得出：藝術創造能力和精神疾病，有著相同的基因。 心理學家提到的“精神病態者”的時候，實際上是指某種具有獨特人格特質的人群，這一類的特質包括冷酷、無畏、專注、意志堅強、缺乏同情心、缺乏道德感、有魅力。 毛姆《月亮與六便士》筆下的主角特里斯克蘭就是這樣一個徘徊在瘋子和天才之間的人。

斯特里蘭克本是一名平凡的證券經紀人，過著富足美滿的生活，誰也沒有料到他突然著了藝術的魔，拋棄妻子，遠赴巴黎追尋自己的藝術夢想，世俗的眼光和病痛的折磨并沒有使他受影響，更不能阻礙他對繪畫狂熱的追求，雖然最后得了麻風病不幸去世，但是生前創作的藝術杰作卻成了一筆價值連城的財富。 借斯特里克蘭的形象，小說深入探討了現實與理想的兩沖突。月亮，是指高高在上的理想，是美好的，純潔的。六便士，是指世俗平凡的生活，是約束的。 斯特里克蘭突然的自我，使他完完全全屈服于內心高高在上的月亮，舍棄了代表世俗生活的六便士，曾經他的理想因為受到現實的約束，被大腦的守衛兵牢牢控制住，內心既壓抑又渴望解脫，但是沒有合適發泄欲望的動機，長時間極度關注一件事讓他漸漸忽視了周遭事物，積累的欲望使他沖破了羈絆，在某個瞬間找到自我。 突然的自我之后，性格發生了巨大的轉變——厭惡人性欲望、不屑于別人的幫助、無恥中傷他人，不在乎病痛、甚至不在乎生命，他的形象，就好像，一副沒有軀體而只有靈魂的畫像。

盧梭說，“人生而自由，卻無往不在枷鎖中”，如果說這句話是來形容現實的沖突的話，那么斯特里克蘭則是突破了這層枷鎖，完完全全解放自己的靈魂。 世俗的大多數人，過分追求現實的六便士，而忘記了心中的月亮在何方，他們只有完整軀體沒有具體靈魂，好像一個半透明的空殼，半個精神上的行尸走肉。 而斯特里克蘭，他忘我，好像沒有具體的軀體，只覺得有一個縹緲的靈魂，存在于現實之中，卻游蕩在現實的世界之外。 世人笑我太瘋癲，我笑世人看不穿。 他橫即他橫，流言蜚語奈我何。 這大概就是斯特里克蘭的內心獨白吧。 極端地投入一件事情就會使理想與現實嚴重失衡，斯特里克蘭對于藝術創作已經達到走火入魔的狀態，精神世界上的不斷自我碰撞和沖擊，使他創造出恢弘經典之作。而這個時候，他已經異于常人了。 天才與瘋子僅一線之隔，也恰恰是他的人格缺陷使他的形象更加鮮明，如果藝術家生活中太完美的話，恐怕就不能夠達到忘我的狀態，也就創作不了驚奇的作品。瘋子眼中的世界有異于常人，這也是他們的靈感來源，論偉大藝術為何物?——就是當你看到瘋子般天才的作品的時候，不禁戰栗，無以言表，有一種刺激的感官享受，那又說不出那是什么。 小說情節是極端的，但是現實意義確是深刻的。生命誠可貴，愛情價更高，若為自由顧，二者皆可拋。這句話的意思是自由和愛情，我都為之傾心;但為了自由，我寧可犧牲生命和愛情。這是斯特里克蘭的真實寫照嗎，你能夠做到像他一樣灑脫嗎? 如果僅有一個選擇，你是選擇抬頭仰望月亮，還是低頭撿起一枚六便士? 如果僅有一個選擇，你是想成為瘋子般的天才，沉浸在實現自我價值的世界里;還是想鏈接社會，成為追求現世安穩的普通人?

月亮與六便士讀書心得簡短篇3

故事講的是一個英國證券交易所的經紀人，本已有牢靠的職業和地位、美滿的家庭，但卻迷戀上繪畫，像“被魔鬼附了體”，突然棄家出走，到巴黎去追求繪畫的理想。他的行徑沒有人能夠理解。他在異國不僅肉體受著貧窮和饑餓煎熬，精神亦在忍受痛苦折磨。經過一番離奇的遭遇后，主人公最后離開文明世界，遠遁到與世隔絕的塔希提島上。他終于找到靈魂的寧靜和適合自己藝術氣質的氛圍。他同一個土著女子同居，創作出一幅又一幅使后世震驚的杰作。在他染上疾病雙目失明之前，曾在自己住房四壁畫了一幅表現伊甸園的偉大作品。但在逝世之前，他卻命令土著女子在他死后把這幅畫作付之一炬。

試想你的一個朋友，有份還不錯的工作，有個幸福的家庭，雖談不上無憂無慮，但也過得充實。平日里他處事低調，話也不多，以至于大多時候你都想不起這樣一個人。偶爾看到他發的朋友圈，你想起他，隨手也點了個贊。似乎我們都有不少這樣的朋友，然而你能想象這樣一個朋友突然離家出走嗎?再聽到他消息的時候，他已經到了巴黎學畫畫，為了自己的夢想，為了成為一名畫家。就是這樣一個故事，但不同以往，這并不是一個追逐夢想的人經歷艱難最終實現理想的故事。

他的夢想道路注定異于常人，因為他是天才。一半冷酷，一半熱情。他毫無顧慮的拋棄了自己的家庭，只留給太太一封信，我不回來了。沒有原因，沒有歉意，到像是一場說走就走的旅行，只是他真的再也沒有回來。后來的故事他對待生活、周遭同樣的冷酷，甚至到了極致。他自私、他目無他人，拒絕任何世俗，所以他也無所顧及。但他同樣也是無辜的，因為他的眼中沒有別人，甚至沒有自己。他不像是在追求夢想，更像是追逐自己的厄運。然而他有多冷酷，就有多熱情，畫畫像是喚起了他的靈魂，生命也被賦予了新的意義。他說“我必須畫畫，就像溺水的人必須掙扎”。面對生活的貧困潦倒、疾病纏身，他沒有猶豫過，只憑極致的熱情驅使前進。不為出名，不為認可，在生命的最后畫出一幅伊甸園式的偉大杰作，卻被要求在他死后付之一炬。

他是天才，不瘋不成魔。歷史的長河需要天才，但更多的蕓蕓眾生。每個人都有夢想，在追逐的路上會遇到形形色色的阻力，大到生活壓力，小到柴米油鹽。理想和現實像是一對冤家，每當我們懷揣夢想趕在路上，總是顯得不那么盡如人意。然而他們也并非非黑即白。月亮與六便士，夢想和現實，一半堅守，一半妥協。當夢想照進現實，請保護他。

有人說，滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮。

月亮與六便士讀書心得簡短篇4

讀這本書的時候，感覺就是作者坐在你旁邊和你講他聽說的，他接觸的，他研究的一個“異類”的畫家的`故事。說他另類，是因為故事主人公年過中年的查理斯·思特里克蘭突然放棄作為證券經紀人的成功事業和美好幸福的家庭——溫柔賢惠的妻子，一雙可愛乖巧的兒女，離開自己的家鄉孤身一人去往法國巴黎，住在骯臟的旅館過著潦倒的生活，只為學習繪畫。倘若，思特里克蘭學習繪畫是為了完成自己一個年輕時候的愿望，開始決定專注自己的興趣，這倒也為世人理解，畢竟在功成名就或者事業略有所成，衣食無憂，解甲歸田享受單純器物之樂的人也不在少數。然而，思特里克蘭在巴黎不名一文，經常一天只吃一頓，有時候甚至一頓也沒有。或者，我們把他這種做法理解為破釜沉舟，追求出色的繪畫技藝，希望有一天能夠一舉成名，一幅畫便能夠賣幾百萬。這也能夠為少數翹楚理解，畢竟成大事者必有常人沒有的勇氣和魄力。但思特里克蘭不給任何人看他的畫，也不賣畫。甚至在一個唯一特別欣賞他的人為他的推銷，他也惡言相對。最為極端的例子的是，在他彌留之際，讓他的妻子答應在他死后將用帶病之軀花費幾個月完成的及其壯麗詭譎的壁畫付之一炬。

“異類”的還有他的殘酷，自私和毛姆不厭其煩的提及的粗野的透露出欲望的面容。

這樣的“異類”當然為文明社會不容。毛姆并沒有特別列舉任何思特里克蘭受到的排擠和厭棄。相反毛姆告訴我們他受到了一個并不高明但鑒賞能力極高的畫家的認可。戴爾克·施特略夫接濟他，為他推銷畫，在他因病垂危時候將他搬回自己家悉心看護，最后甚至賠上了自己摯愛的妻子。對于這些思特里克蘭非但沒有感激，反倒是認為戴爾克·施特略夫自作自受。讀者在這樣敘述中，對思特里克蘭的厭惡一點一點地加深。

寫到這里，才發覺了毛姆的高明之處，他將思特里克蘭設計成一個表達能力很差，話語極少人，即便有也都是寫極其惡毒的話語，而且整部小說很少有關于思特里克蘭的正面描寫。即便是思特里克蘭稍顯正常的表達，毛姆也特意強調那是自己根據思特里克蘭的手勢，表情和不成句子的詞語中揣測出來的。

講述并不是一氣呵成，倒像是兩個朋友偶爾見面，幾個月或者幾年，見面的時候又想起上一次聊到過某個人，于是繼續補充故事的進展。所有其他的人講述的思特里克蘭的事情，毛姆也像女生八卦告訴別人“我也只是聽說”那樣告訴我們，他也只是聽說，而且那個說的人也很靠譜。我仿佛看著他說完之后提起杯子喝了口水，又接著回憶思特里克蘭的其他事情。

結果，雖然小說提供了很多思特里克蘭的片段，關于所有關于思特里克蘭的內心思想全靠讀者自己揣測。

厭惡加深，但小說并不是以厭惡為終結。不然，這樣的情感訴求也不會成就《月亮和六便士》這本經典。只是不知道從什么開始，我也同作者一起對思特里克蘭產生了同情。作者是在思特里克蘭的畫里感受他內心的掙扎。盡管作者嘗試道出那種不明晰的感受，這種感受無論如何也無法傳到到我的內心。我想是因為缺乏繪畫的藝術修養吧，沒有經歷過看一幅畫時，內心產生激蕩的情緒，于是無法移情。

月亮與六便士讀書心得簡短篇5

故事不到最后一刻，你永遠不知道結局是什么。

直到最后一部分一口氣讀完之后，我才發現自己徹頭徹尾地錯了。作者將大放異彩的最后一部分放在讓人意興闌珊的倫敦篇和巴黎篇之后，確實很容易失去大部分讀者。實際上作者采用的是“雙行體撰寫的德育故事”，仔細推敲之后，我才發現之前被我猛烈抨擊的斯特里克蘭的行為的矛盾之處是如此不值一提，因為在整本書的主題之下，這里的所有角色皆是主角。斯特里克蘭有時候只是一個活在人們記憶碎片中的線索，但有時候他本身又變成了重要角色。他不僅僅串起了這些類似命運的人的軌跡使其凝聚在一起形成一種有代表性的社會現象，同時他自己的人生經歷也是“月亮與六便士”之間選擇的結果。

契訶夫說：“如果在第一幕里邊出現一把槍的話，那么在第三幕槍一定要響。”在讀到小說的最后一部分時，我意外的發現作者對于那些只出現了一兩章的人物都進行了過于詳細的人物描寫。這仿佛就是在暗示讀者：看啊，這個人與眾不同，以至于“我”在周遭一大群人當中只愿意和他聊天。伊迪絲·華頓的小說理論三原則中提到：“任何值得一讀的小說都是‘有目的’的…

任何一幅嚴肅的生活圖景都包含論點。”小說中提到的所有的人物，都在精神與物質上面臨著一項抉擇：查爾斯在安逸的經紀人生活和追尋藝術夢想上面臨著抉擇，布蘭琪在愛自己的丈夫和斯特里克蘭之間面臨著抉擇，亞伯拉罕在如花美眷、年入百萬與貧窮但風光旖旎的亞歷山大港之間做出了選擇，凡此種種，不勝枚舉。我們最后看到的是這些人選擇了內心激勵自己的欲望。

布魯諾船長說：“只不過他表達那種欲望的方式是繪畫，而我的則是生活。”能過上自己神往的生活，能實現人生最大的愿望，除了強大的意志和堅毅的性格，還有另一個因素——“對上帝的信仰。如果沒有信仰，我們早就在人生的道路上迷失了”船長如是說。

月亮與六便士讀書心得簡短篇6

“滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮。”

銀行家司朱蘭人到中年，事業有成，為了追求內心隱秘的繪畫夢想，突然拋妻別子，棄家出走。可以說他瘋狂，執拗，冷血。但他深知:人的每一種身份都是一種自我綁架，唯有失去是通向自由之途。在異國他鄉，他貧病交加，對夢想卻愈發堅定執著。他說:我必須畫畫，就像溺水的人必須掙扎。在經歷種種離奇遭遇后，他來到南太平洋的一座孤島，同當地一位姑娘結婚生子，成功創作出一系列驚世杰作。就在此時，他被絕癥和雙目失明擊倒，臨死之前，他做出了讓所有人震驚的決定……人世漫長得轉瞬即逝，有人見塵埃，有人見星辰。司朱蘭就是那個終其一生在追逐星辰的人。

我們一看到書名，可能就會感到疑惑：為什么是這個名字，它有什么深刻的含義嗎？我看到這本書的時候，覺得它充滿了神秘感。我對它的書名感到非常的疑惑，百思不得其解。然后我看了譯者傅惟慈寫的譯本序，他這樣理解：“六便士是英國價值最低的銀幣，代表現實與卑微；而月亮則象征了崇高。兩者都是圓形、閃閃發光的，但本質卻完全不同，或許它們就分別象征著現實和理想。”

毛姆說：“世界上只有少數人能夠最終達到自己的理想。我們的生活很單純、很簡樸。我們并不野心勃勃，如果說我們也有驕傲的話，那是因為在想到通過雙手獲得的勞動成果時的驕傲。我們對別人既不嫉妒，更不懷恨。唉，我親愛的先生，有人認為勞動的幸福是句空話，對我說來可不是這樣。”

汪國真有詩歌說：“有一個未來的目標，總能讓我們歡欣鼓舞，就像飛向火光的灰蛾，甘愿做烈焰的俘虜……”繪畫對于主人公來說，就是那個能讓他心甘情愿做俘虜的目標與理想。

本書的作者毛姆具有敏銳的觀察力，善于剖析人的內心世界，讓讀者品味人物的性格與特點。他的筆鋒就像是一把手術刀，能夠挖掘出人物內心深處的思想活動。他秉持著一種冷靜、公正的態度，從不指責、抨擊人物的缺點，而是把思考的空間留給讀者，讓讀者自己去判斷、理解。

月亮與六便士讀書心得簡短篇7

我們每個人在生活中都會遇到斯特里克蘭一般的選擇時刻，都會在看似安排好的生活里感到惶惑，是否應該放棄眼前的茍且，去尋找詩與遠方?安穩是平庸的最大誘惑，是讓我們縮手束腳的關鍵點，我們害怕贏家通吃，自己落得一無所有，我們愿意屈從眼前的茍且，放棄詩與遠方，不是我們不想，而是我們不敢。有幾個人能擁有非凡的品質，肯在生命的道路上狠狠賭一把?《月亮與六便士》講述的就是這一場賭局。斯特里克蘭是贏了還是輸了?他爆得大名，卻也是生命終止之后。在這一點上，斯特里克蘭的原型高更與他的朋友兼敵人梵高是多么像啊!斯特里克蘭血液中波動的是天才的基因，是成熟的果實，是篤信自己將成為神的自傲，因此斯特里克蘭有勇氣這樣做，這不禁讓我想到23歲的馬爾克斯愿意放棄大學文憑去寫小說，因為他相信自己骨子里流淌的是文學巨匠的血液。是啊，也許天才都是共通的，都是在生命的某一刻突然聽到了命運的召喚，然后放下一切成為圣徒，圣徒就是看不見而信，愿意為之去做。

毛姆是一個很善于講故事的作家，也因為他太善于講故事了，難免被譏諷為“二流作家”，不過在我看來，將一個故事講得完滿，將一個道理講得圓潤，讓這個故事為更多人所接受，乃是作家的才華。這樣一個故事，毛姆是怎樣展開的呢?他不采用第三人稱的寫法客觀描述，不將斯特里克蘭放在舞臺中央，而是讓他成為舞臺遠遠的背景，安排了一個初入文壇的年輕人采用探訪的形式，一步步揭開斯特里克蘭的故事，這個“我”是穿插小說的線，是引出每一個情節的開關，也是讓讀者欲罷不能的關鍵點。正是這個“我”站在普通人的視角，有時是好奇的，有時是疑惑的，有時又是評價的，有時站在客觀立場，一一引出和斯特里克蘭，斯特里克蘭夫人，施特羅夫等人的對話，并參與他們的生活，從一個旁觀者的角度靜靜地看著，看著斯特里克蘭何以成為天才，何以漸漸脫離原來安穩的生活，何以讓自己奮力一搏，在生命的最后悟到藝術的真理。正因為有“我”的參與，敘述避免了很多繁蕪的枝節。如果站在第三人稱視角，直接寫斯特里克蘭本人，勢必會寫成一部傳記，必得交代斯特里克蘭復雜轉變的原因，他的心理斗爭，他接觸到的各種人，讓小說顯得加掛太多而沉重。毛姆借著這樣的寫作角度，主要通過對話展開人物內心，是很聰明的寫法，因為他將讀者放置到與敘述者同樣的視角，讓他們通過敘述者的眼睛客觀地觀察與評判斯特里克蘭的生活和所思所為所想，就給予讀者一個公平的角度。否則若通過全知的第三人稱敘述，或斯特里克蘭的主觀視角，難免會因為太過偏頗而失去某些公平。

不管斯特里克蘭的原型是不是高更，我想這固然重要但并不是全部，毛姆都給我們展現了一個天才心靈的成長。文學作品里不乏天才，不乏狠狠割斷世界的人，但斯特里克蘭是其中特殊的角色，因為毛姆將他放置在一個平庸的世界，用無處不在的誘惑檢驗他，看他能否堅持自己的心。斯特里克蘭正因為有天才的品質，所以他做到了，他得以在滿是六便士的世界抬頭仰望月亮。

順便說一句，《月亮與六便士》的版本很多，比如經典的傅惟慈版，我看的版本也許不是最著名，但翻譯真的流暢且舒服，推薦。

月亮與六便士讀書心得簡短篇8

月亮，代表著一個崇高的追求與理想。六便士，英國價值最低的銀幣，代表著一個卑微、平凡弱小的人。

有人跟我說，這本書寫的太悲情，但是最后的結果卻是圓滿的。主人公查理斯·思特里克蘭德，實現了他作為一個畫家的夢，一個平凡卑微的人，已經尋到了他的月亮。一個朝圣者找到了屬于他的天堂，一個靈魂的歸屬地。這本書，給我印象最深的話有三句。第一句，作家通曉的是人性，掌握的是人心。第二句，你是我的男人，我是你的女人。第三句，上帝的磨盤轉動的很慢，但確磨的很細。

我不知道該如何解讀第一句話，沒有一個人能懂自己，別人又怎么懂自己，自己又如何能懂得別人。查理斯·思特里克蘭德本書的主人公，一個冷漠、無情、粗鄙、瘋狂，一點都不懂感恩，一個不折不扣的偏執狂。正是因為這種偏執才使他知道自己的追求及夢想，一個為了自己的夢想可以放棄一切的人。

舍棄了所有、扔掉所有阻攔自己的東西，家庭、環境、世俗的眼光。你是我的男人，我是你的女人。這是艾塔對思特里克蘭德所說的話，接受艾塔是為了什么，打開愛情的心扉、是性還是一個可以安心繪畫的環境。我一直也沒有想通，這些都是他所不需要的東西，這些都是可以阻擋他腳步的東西，艾塔選擇他是有兩方面的原因，一個是因為愛情另一個可以說是血統、一個白人的血統。艾塔說這句話的時候我更多感受的是愛，當思特里克蘭德要趕走艾塔的時候也是看不見一個自私、冷漠的偏執狂，這也是因為愛吧。

記得一部電視劇里有這樣一句臺詞：“愛情的道路上永遠有一個人是一個人在追，另一個人在跑”。荷蘭畫家妻子更多的是激情，當激情過后的空虛是無法填補的。現實生活中的感情大多也是結束，當所有的激情都已消退，沒有了熱戀期喋喋不休的話語和甜言蜜語，唯有柴米油鹽的瑣碎生活。雙方都會產生一種幻覺，對方不愛自己了或者曾經我愛的那個人已經漸行漸遠。愛與被愛都會變得平淡，我們只是缺少艾塔“獻身”的精神，你若不離我便不棄，愛是一份執行，一份信任，一種忘我的幸福。上帝的磨盤轉的很慢，但確磨的很細。時間是最好的磨盤，磨光了我們的棱角、磨平了我們的夢想。把我們磨成了曾經最討厭的樣子。誰又能活的明白，有幾個人知道自己需要什么?

有幾個人肯為曾經的夢想放下一切多余的包袱?不是上帝的磨盤磨平了我們，是我們自己把自己磨平。生活并不能壓彎我們的腰，只是我們選擇向生活低頭。

月亮與六便士讀書心得簡短篇9

我已經在很早之前就想閱讀毛姆的這本書了，但一直被其他事情耽擱了。最近，我終于讀完了這本書，內心受到了莫大的震撼，隨之而來的是內心的澄凈與平靜。

月亮與六便士這本書的書名本就深深吸引著我，“月光”意指何物，“六便士”又是何意?直到我了解了書中主人公查理斯·思特里克蘭德的人生故事之后，我才解開了這個謎團。

思特里克蘭德原本是一個頗有成就的英國證券紀紀人，但是人到中年，卻突然拋家棄子，前往其他國度追尋自己的“繪畫夢”。中途在巴黎還因為自己對繪畫的執著與對外界的漠視而破壞了一個幸福的家庭，盡管并不是他的本意。當我讀到這時，我其實是對思特里克蘭德抱有偏見的態度的，我無法理解他為何能夠如此心安理得地拋棄妻子與孩子，訣別安樂、幸福的生活，反而追求貧苦、潦倒的流浪生活，還能用不近人情的態度面對周遭的人。后來，在他選擇到一個叫“塔西提島”跟土著人一起生活直至死亡的時候，我才真正走入到他的世界。

原來他一直追求的是靈魂自由的境界——這是生活的終極奧秘。然而當他選擇了與常人不同的生活的時候，他注定走上一條充滿考驗、布滿泥潭的“不歸路”。旁人的猜疑、誤解、諷刺與偏見是對堅定理想的考驗，人性中固有的欲望與對愛情的渴求是對初心不染的考驗，生活的貧窮與窘困則是隨時可能湮沒理想的泥潭……然而諸多的不幸都未曾動搖過思特里克蘭德對探求生命價值與意義的信念。當他已經身染瘧疾，全身痛癢無比時，他仍然堅守一間簡陋的木屋，在四壁連同天花板與地板上繪畫著自己心中的“伊甸園”。在雙目失明甚至死亡之前，他繪著的畫毫無疑問是注入了他對生命與這個世界全部的理解，他終于看見了自己的靈魂在原始的天地間自由地歌舞著，也便死而無憾了。

可是最令我大受震撼的是，思特里克蘭德竟然在臨終時囑咐伴侶將自己的心血全都付之一炬!這樣一件藝術界偉大的瑰寶隨著一把熊熊大火化為灰燼，愛藝術的人都會感到萬分遺憾。可我轉念一想，站在這個天才的角度來講，他實現了自己的追求，死而無憾，何況從一開始，他創作的目的就不是為了給旁人看的。最偉大的藝術從來不是為了流傳千古而創作的，只是為了淋漓盡致地表達內心對美的純粹的愛。

書名的“謎底”由此顯而易見了。“月亮”是精神的充盈，而“六便士”則是物質的滿足。對比生活中追名逐利的常人，又如何能理解這樣一個只要“月亮”，摒棄“六便士”的人呢?“在滿是六便士的地上，你抬頭看見了月光。”月亮與六便士，你又會選擇哪一個?

月亮與六便士讀書心得簡短篇10

“月亮是那崇高而不可企及的夢想，六便士是為了生存不得不賺取的卑微收入，多少人只是膽怯地抬頭看一眼月亮，又繼續低頭追逐賴以溫飽的六便士?”

《月亮與六便士》是英國小說家毛姆創作的長篇小說。該作品以法國印象派畫家保羅高更的生平為素材，描述了一個原本平凡的倫敦證券經紀人斯特里克蘭，突然著了藝術的魔，拋棄妻子，絕棄了旁人看來優裕美滿的生活，奔赴南太平洋的塔希提島，用圓筆譜寫出自己光輝燦爛的生命，把生命的價值全部注入絢爛的畫布的故事。

我想我愿意成為這樣子的一個人，夢想一旦付諸行動，就會變得神圣。當時的生活是刻板規矩的理性的節奏，在這樣的環境下，她的創造性日益萎縮，于是他選擇了畫畫。藝術是極大自主獨立的性的東西，而畫恰是畫家情感的真實流露。書中曾寫道：“你可能不知道那些國家的冬天是什么樣子的，他們那兒的冬天特別長，又陰又冷。他們喜歡看我畫中的意大利，他們希望意大利就是這個樣子的，那也是我來這個國家之前所想象的意大利。”一幅幅畫寄托了畫家的精神向往，也蘊含了買畫人對美的期待和對真實的追求，而不是所謂虛假的面具。

語言原本是我們交流思想的主要方式，當我們發現語言也會成為謊言時，斯特克李蘭敏銳地選擇了用畫發聲。不知你是否看過這樣一篇文章——《好的畫，通常都是有氣味》。我們都向往誠信，因為當謊言被戳破的時候，噩耗便會不請自來，而氣味正是被賦予了真實的特性。我們可以看到桃花盛開，卻不曾知曉落花時的滄桑;我們可以看到網上一句句優美的詩詞，卻不曾真正的體會到詩人對春天欣欣向榮的贊嘆;我們可以在照片中看到親人的笑容，卻不曾將笑容映在眼里。在畫中，斯特里克蘭找到了屬于靈魂的自由。他的一副靜物畫，畫里的一個盤子上有很多橙子，那盤子甚至都不是圓的，橙子則偏向一邊。他的肖像畫，要比真人大一點，看起來非常難看。世界上有太多世俗阻礙了人們思想的開放，當我們提出一個新的觀念時，不合潮流的評論便噴涌而現，可是他并不需要迎合，不需要理解，在孤獨中專注于自己的創作。所以后來他成為了天才，全世界都同意了這個觀點。

滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮;滿天都是世俗的眼光，他卻成為了傳奇。而現在的我們，能否為了心中的理想，奮不顧身，甚至奮斗到底?

月亮與六便士讀書心得簡短篇11

毛姆的文字有太大的魅力，總是吸引著我不斷的往下看，看到最后一頁的時候，突然腦子里一個聲音在說：“你應該再看一遍，認真、仔細、慢慢的看一遍。”

書的封皮上寫著，“月亮是那崇高而不可企及的夢想，六便士是為了生存不得不賺取的卑微收入，多少人只是膽怯地抬頭看一眼月亮，又繼續低頭追逐賴以溫飽的六便士”。其實，當你看完整本書的時候發現，全書沒有一處提到六便士，但又時時刻刻在透露著關于“六便士”的問題。我時時刻刻都懷揣著去遠行的想法，然而總是被各種各樣的“在乎”纏住腳，怎么也挪不動腳步。世界上肯定還有千千萬萬和我一樣有諸多想法的人，絕大部分應該也是像我一樣被各種各樣的“在乎”纏身，無法動身。懦弱，大概就是我們冠于自己的代名詞，家庭，朋友還有那每一份可憐的“六便士”無一不牽絆著我們。斯特里克蘭果真就像毛姆所寫的，他在決定畫畫之后，像靈魂出竅，像被強大的惡魔附身，像在全世界之外，又像全世界都是他一個人的。我們大概永遠也做不到像斯特里克蘭一樣，全然不顧周遭的世界以及世人各色的眼光。所以在遇到像斯特里克蘭一樣的人時，我們有的不僅是羨慕還有佩服，他們有我們所沒有的勇氣，還有放棄全世界的決心。我都覺得文中的“我”在很多時候是對斯特里克蘭充滿了嫉妒，喜歡又嫉妒，正因為“我”做不到他那樣不屑一顧的態度，所以才在很多時候被憤怒占據整個身心。前兩天看了岡仁波齊，那時覺得沒有信仰的人可怕，但有信仰的人更可怕，畫畫之于斯特里克蘭就像朝圣之于那些藏民們，斯特里克蘭在決定了要畫畫之后，就一直在朝著自己心里的神山前進。心中有且只有這么一個念頭，他最終成功了。

而我們在這“六便士”的地域里越陷越深。

月亮與六便士讀書心得簡短篇12

新年讀完的第一本書是毛姆的《月亮和六便士》，讀的`是英文原版，沒有刻意查單詞，吭哧吭哧地也理解了大概意思。在具備一定英語基礎的前提下，讀英語原文比起讀譯文更有意趣，至少在理解作者風格和原意方面具有優勢，也能感受到英語遣詞造句的微妙美感。目前正快速地再讀一遍中文譯本，復查自己的理解是否準確，并體會譯者怎樣實現“信達雅”。

在閱讀之前，我知道《月亮和六便士》很有名，毛姆也很有名，知道這大概是一個股票經紀人拋下優渥生活和妻子兒女，一心追求繪畫夢想的故事。在閱讀之后，我知道原來本書主角原型為高更，原來主角不是一個典型的破釜沉舟、收獲崇拜與贊譽的英雄，原來人的一生，舍棄與得到都必須作出堅定的選擇。

主角Strickland性格獨特、復雜。書中的敘事人“我”感覺他是被一股神秘的力量攫住，其力量之強大讓人無法抗拒，甘愿冒險。在四十歲的年紀告別如日中天的事業，放棄舒適的生活，拋妻棄子，藏身于巴黎破舊的旅館，五年來穿著同一身衣服，過著每天只喝一瓶牛奶吃一條面包的日子，只為了畫畫。關鍵是，幾乎沒有人認可他的畫，而他也不在乎畫畫是否能給自己帶來名利——他只是要畫，他不得不畫。

從世俗的角度來看，Strickland簡直可以說是個“惡棍”了，離開妻子子女，對熱心幫助他的Stroeve冷嘲熱諷，“拐跑”Stroeve的妻子，成為導致她自殺的原因......對于別人的評價，他從來嗤之以鼻。他不在乎他人的看法，是真的不在乎。“有人也說他們不在乎別人對自己的看法，但這多半是自欺欺人。一般而言，他們能夠自行其是，是因為別人看不出他們的怪異想法，最多因為三五知己的支持，他們才敢一意孤行。如果一個人的離經叛道切合他所在的階層的行事作風，那他在世人面前違反常規倒也不難。這會讓他洋洋得意。既標榜了自己的勇敢，又不用擔風險。”但是，Strickland“就像是一個身上抹油的摔跤手，你根本抓不住他;這就給了他自由，讓你火冒三丈。”傳統對他無可奈何，所有的批評諷刺、風言風語都不能刺激他的自尊心，只能換得他的哂笑。

也許這種特立獨行恰是讓他偉大的地方，他對于會占據時間精力的欲望、愛情、瑣事和別人的看法感到憤懣，他想要擺脫它們的束縛，將全部精神集中在繪畫這一件事上。他不善言辭，唯有通過畫畫來表達旺盛的生命力和深藏在心的感受。從井井有條的倫敦到燈紅酒綠的巴黎，再到原始而寧靜的大溪地，Strickland終于找到了能夠讓耳朵清靜，讓靈魂棲息的地方。在孤島山野里，在被麻風折磨的日子里，在眼盲之后，他不止息地畫著，直到呈現出一幅幅攝人心魄的作品，直到生命的終結。

月亮還是那個月亮。有些人看到嫦娥，有些人看到環形山，有些人看到飛船，有些人從不仰望。隨波逐流，泯然眾人，現世安穩。

“我承認這種生活的社會價值，我也看到它井然有序的幸福，但是，我的血液里有一種強烈的沖動，渴望一種桀驁不馴的旅程。這樣的安逸總讓我驚懼。我的心渴望更加驚險的生活。只要我能有所改變——改變和不可預知的冒險，我將踏上嶙峋怪石，哪怕激流險灘。”

用這本書來開啟新一年的冒險，甚好。

我對故事中的主人公查爾斯·斯特里克蘭德不感興趣!他的特立獨行太過驚世駭俗，如果僅僅是驚世駭俗也就罷了。偏偏，他的驚世駭俗還一次又一次的傷害了那些曾經愛過他，甚至給予他巨大幫助的人以巨大的傷害，這讓我實在受不了。

盡管從小到老，我一向以為我是個特立獨行的人，不太在意別人對自己的看法。但是與查爾斯·斯特里克蘭德相比，我簡直太有人情味了。也許，正如書中所言：“假冒的特立獨行也不能掩飾平庸的本質”。我想，我的特立獨行只不過是想掩飾我平庸的本質罷了。

書中，我最感興趣的人物是迪爾柯·斯特羅伊夫。他是一位長相滑稽的荷蘭畫家。雖然繪畫天賦不高，但是富有極高的藝術鑒賞力;雖然為人有點傻里傻氣，不諳世情，但是真誠善良，寬容大度;雖然朋友一再有負于他，但是他總是以德報怨。他給我的震撼：一是他的愛才之心，盡管此“才”并不與他惺惺相惜;一是他的愛人之情，盡管他所愛的人并不愛他。

這是我第一次讀毛姆的作品，感覺書的前面部分語言非常幽默，后面部分語言非常富有哲理。

《月亮和六便士》是一本值得一讀的好書。盡管讀完之后，我對“月亮”心生恐懼，對“六便士”卻心有戚戚焉。

月亮與六便士讀書心得簡短篇13

追逐夢想就是追逐自己的厄運，滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮。”被毛姆的這句話吸引，于是就讀了他的第一本書《月亮與六便士》。

毛姆是一個故事家，其敏銳的觀察力、對人物內心世界的精辟剖析，就像一個生物學家對古生物的研究，只憑殘存的骨骼便對人物生存的年代以及生存環境推測研究而使作品栩栩如生起來，毛姆也是通過與斯特里克蘭德的接觸，特別是主人公到塔希提以后的生活是通過幾個人的描述加以后期刻畫才讓主人公豐滿起來的。斯特里克蘭德這個天才畫家，拋棄妻兒與體面的證券經紀人身份而去巴黎追求自己內心的理想，與？救命之恩的朋友妻子私通，卻于最后拋棄而導致朋友妻亡家散，其自私、殘忍可見一斑；拋棄文明世界的體面舒適，卻寧可蜷縮在簡陋居所過食不果腹的日子；對周邊的人、事、物的冷漠無情，仿佛生活在自己的世界里，最后遠遁到他的理想王國塔希提，與當地土著結婚生子直至死亡，他一生生活在對藝術的追求里，半人半獸沒有凡人眼中的尊嚴，他眼中的女人只是他發泄的對象或者模特，缺少人性讓人厭煩。另一方面他卻是一個天才畫家，也許天才的生活里只有他眼中的藝術，只有進入他的伊甸園才能淋漓盡致地施展他的才華，他蔑視一切世俗包括婚姻、愛情、金錢，所有桎梏他的東西他都視為絆腳石，他為理想而生、亦為理想而死，死在自己理想的伊甸園，他的一生也許是圓滿的。

人生處處面臨選擇，特別是面對夢想與金錢，誰人心頭沒有白月光，只是能有幾人有勇氣放棄地上的六便士，而去選擇孤獨與厄運。

月亮與六便士讀書心得簡短篇14

靈感源自哪里

大部分人都同意這樣一個觀點，就是靈感源自潛意識，而潛意識來源于人經歷的積累，所以這也是一種經驗主義的說法，每個人都且只從現實取材。藝術家將零零碎碎的概念重新排列組合，用特定的形式表達情感。那么形式又來源于哪里呢?也許它是現實中就有的，也許它是根據一定的順序一個一個實驗、對比出來的。

藝術是什么

最有概括性的說法是，藝術是帶有觀念的形式，按照這個說法，純粹寫實的繪畫、隨意的照片似乎都算不上藝術，而文字到可以算是藝術了。

理想從哪里來

這個似乎更難回答，可以看看克里斯特蘭德，他的理想似乎是憑空冒出來的，他在四十多歲，上了半年夜校之后就突然迷上了繪畫，并且對其它任何事物都極其冷漠，后來去了塔西提島，再次結婚生子，十分享受那里的生活，并且創作出了很多不朽的名作。所以理想似乎是憑空冒出來的。但是仔細回味小說，我發現另一個可能性，克里斯特蘭德的理想來源于他的特質，他不怎么喜歡說話，不怎么喜歡證券公司的工作，他本身也顯得特別無趣，然而突然有一天，他打破了現在的生活......可以發現，他以前的生活并不如意，并不符合自己，在到了島上之后，他感到十分滿意，所以他適合塔西提島，適合繪畫。

看完《月亮與六便士》之后，在很多人的評論中，很鄙視追名逐利的人，向往平靜的生活和崇高的理想，然而在我看來，這是曲解了小說的本意，正如前面所說，理想來源于一個人的特質，追求理想的前提是認識自己，正如高更的畫作《我是誰，我來自哪里，我要去何地》，在去何地之前，一定要弄清楚我是誰，而克里斯特蘭德在這個問題上花了四十年。所以不是要你去追逐月亮，而是讓你去認識自己，然后再選擇是月亮還是六便士，如果選擇月亮，又是什么樣的月亮。

月亮與六便士讀書心得簡短篇15

《月亮與六便士》中有這么一句話：“追逐夢想就是追逐自己的厄運，在滿地都是六便士的街上，他抬頭看到了月亮。”

他，是斯特里克蘭。在四十七歲時，他放棄了原本作為證券經紀人的安定生活，毅然選擇了繪畫。他的生活也從平靜變得捉襟見肘、風餐露宿。在他死后，他才被世人知曉。

四十多歲的那天，斯特里克蘭以畫畫的原由與妻子分離。到了巴黎后，他一度窮困潦倒。但他認識了善良的斯特羅伊夫，他也是位畫家。斯特羅伊夫有一雙會發現美的眼睛，他尊重、珍惜斯特里克蘭。盡管斯特里克蘭嘲笑他畫技愚鈍，對他的善良關心毫無感激之情，斯特羅仍不計前嫌地關心照料他。當斯特里克蘭病重時，善良的斯特羅將他接到家中照顧，甚至讓自己的妻子委身照顧他，拿出家中積蓄給他買藥。結果，斯特羅的妻子竟然和斯特里克蘭在一起了，并要和斯特羅一起走。可憐的斯特羅不在乎這段荒.唐的事，依舊愛他的妻子，甚至提出要把他的房子給他們住。悲慘的故事總會以悲劇結尾，他妻子死于自殺，斯特羅也失去了精神支柱。

斯特羅的善良使他造就了懦弱的性格。他守不住自己的愛人，而對于不在乎自己的人卑躬屈膝。誰說善一定會有善報，我不禁對他的遭遇扼腕嘆息。不過，斯特羅的出現為這本充滿揭露人性的書，多了一絲善良與純潔。

斯特里克蘭詮釋了一個亙古不變的道理：夢想什么時候都不晚。

有些人為了夢想而放棄安寧的.生活，也許會被認為是愚蠢的選擇。在某種條件下，做自己想做的事，過一種讓自己最開心的生活，自己始終處于寧靜淡中，難道就是生活成了亂麻嗎?

成為一名收入一萬英鎊的外科醫生，與一個漂亮的太太相依而命，這就是成功了嗎?

也許，成功取決于對生活賦予的意義，取決于對社會應盡的義務，取決于對自己的要求。成功并不只是單純的物質方面的成功，還需要更多的是精神方面的情感的升華。我們不應為了世俗錢財權利富貴而低頭，去撿地上滿街的六便士，也應該學會脫俗，在精神上造就自己，望望頭上那最為皎潔的月光。

月亮與六便士讀書心得簡短篇16

你肯定有這樣一個朋友吧：在銀行工作，長得一般，業務湊合，有老婆孩子，勤勤懇懇養家糊口，不愛說話，但如果開口說話，說的話也多半無趣無味——總之形象非常白開水，在任何一個社交場合都是角落里不大起眼的人。事實上你肯定有不止一個這樣的朋友，事實上你自己沒準就是這樣的人。

你能想象這個朋友突然有一天離家出走了嗎?然后等你再聽說他的消息時，據說他已經到了巴黎，正從頭開始學畫畫，要做一個畫家。

你很難想象，環顧我四周所有具有上述特征的朋友，我也不能。但是毛姆卻寫了這樣一個人。他的名字叫查爾斯。在留下一張內容為“晚飯準備好了”的紙條之后，他離開了自己17年的妻子和兩個孩子，去了巴黎。那一年他40歲，住在全巴黎最破舊的旅館，身上只有100塊錢。

但，這并不是一個追夢人如何歷經艱險實現輝煌的勵志故事。如果是這樣一個故事，這個男主角應該20出頭，英俊瀟灑，在書中碰上一個有錢人的漂亮女兒，當然肯定也會碰上一個嫉妒他才華的小人，該小人勢必要跟他爭奪那位小姐，但正義必將戰勝邪惡，男主角成為大亨，有情人也終成眷屬。

《月亮和六便士》卻不是這樣一個故事。它是一個怎樣的故事呢?全世界都在追逐著夢想，查爾斯卻在追逐他的噩運。好吧，這兩件事其實沒那么不同，被夢想俘虜的人就是在追逐自己的噩運。當然這里所說的夢想，是真的夢想，不是“爸爸媽媽說”、“老師說”、“電視報紙說”里被說出來的那個藍圖，不是藍領白領之上的那個金領，不是獵人給麻雀設的圈套里的那點米粒。

讀完這本書，我的腦子定格在查爾斯的最后時光。一個太平洋孤島的叢林深處，一間簡陋土屋里，那位因麻風病而毀容的老人，坐在自己描畫的滿墻壁畫中，聆聽波濤洶涌的顏色——對，那時他已經失明，只能聆聽顏色，金色是高音，黑色是低音，白色是微風，紅色是尖叫。我承認，此情此景不能喚起我絲毫的憐憫，因為心中唯有敬畏——駭然與敬畏。我想這就是傳說中的寧靜。我想這就是傳說中的勝利。雖不信神，我想這就是那個人們應當在胸前劃一個十字架說“阿門”的情景。

月亮與六便士讀書心得簡短篇17

小說以旁觀者的身份，描述了一個天才畫家的心路歷程和成長之路。

從世俗的角度說，他是一個自私卑劣的人，他拋家棄子，背叛朋友戀人，無視他人的感受;從個人的角度，他是一個不顧一切追求夢想的人，是一個偉大的藝術家。是非論斷，任人評說。

藝術家的精神世界往往不是常人可以理解的，我也沒有太高的藝術素養，但是從文章中還是可以感受到畫家對藝術執著的追求，超越了普通人的情感，愛情、親情、友情這些都變得云淡風輕。你可以說他是自私的，自私到活著只為了追求自己的藝術境界，忽視了一切。但正是因為如此，他才變得更有魅力，更加偉大。他不是一個好丈夫、好父親、好朋友、好人，他拋棄了世俗的角色和束縛，任性的只求宣泄自己的藝術熱情，從這一點來說，他是單純的、幸福的和值得人敬仰的。

之前看介紹說，這是一本有關人生的意義的書，有偉大的夢想，堅定的追求個人的夢想，實現人生的價值，無疑是正確的。但作為一個平凡的人，最難的往往是第一步，生活的瑣碎、日復一日的家庭生活，現實的冰冷，讓人忘了初心，丟失了自我，生命的意義更多的回歸到社會對人最基本的要求，只是為了實現生命的延續，成為人類發展中微不足道的一顆塵埃。

也許偉大的人畢竟是少數，有偉大夢想并能有所作為的人更是鳳毛麟角，作為一個普通的人，幸福的定義可能變得更加的簡單、容易，舒適的生活、美滿的家庭、他人的認可，令人敬仰的社會地位……

夫復何求，可是有了這些，人的內心就會感覺幸福嗎?這些都只是外在的事物而已，是你內心追求的東西嗎?

藝術是畫家的精神寄托，唯一的追求，在這條路上他會經歷挫折、瓶頸、突破、打擊，但這個過程對他來說是痛苦和幸福的，即使沒有得到世人的認可，那又怎樣?幸福這件事本就是唯心的。

一個人強大的內心源于自己豐富的精神世界。從小我們就學習各種知識，建立了自己的知識體系、認知體系，逐漸形成了個人的人生觀、價值觀、道德觀，其實都是在修煉自己的精神世界。

修身養性齊家治國平天下，多少年來是中國文人追求的境界，從內在到外在，從個人、到家、到社會，不能不說很好。而修身養性更是人一輩子要做的事情。

人生沒有對與錯，看看的別人的人生，思量一下自己的人生，是一種豐富、一種提升，從這個角度來說，這是本好書，值得一讀。

關于書名——月亮就像藝術，高雅、高潔，六便士就像生活，瑣碎而現實，一個生活在俗世里追求藝術的畫家，為了追求藝術而活。

月亮與六便士讀書心得簡短篇18

《月亮和六便士》是英國小說家威廉·薩默賽特·毛姆創作的長篇小說，成書于1919年。

作品以法國印象派畫家保羅·高更的生平為素材，描述了一個原本平凡的倫敦證券經紀人思特里克蘭德，突然著了藝術的魔，拋妻棄子，絕棄了旁人看來優裕美滿的生活，奔赴南太平洋的塔希提島，用畫筆譜寫出自己光輝燦爛的生命，把生命的價值全部注入絢爛的繪畫里的故事。

貧窮的糾纏，病魔的折磨他毫不在意，他只遵從內心對藝術的向往。這部作品表現了天才、個性與物質文明以及現代婚姻、家庭生活之間的矛盾，有著廣闊的生命視角，用散發著消毒水味道的手術刀對皮囊包裹下的人性進行了犀利地解剖，混合著看客訕笑的幽默和殘忍的目光。

思特里克蘭德膽敢成為別人眼中不可理喻的瘋子，很多人說他是癡人做夢，甚至不負責任，而只有他自己知道內心的熱情和追求的理想，并以自己喜歡的方式選擇了自己的人生道路。但現實生活中，又有多少人只是膽怯的抬頭看一眼月亮，又繼續低頭追逐賴以溫飽的六便士？

本書作者毛姆雖然目睹了人在現實生活中的瘸苦，在創作時仍堅持客觀、冷靜的態度和超然的做法。毛姆將人性的復雜性描述得淋漓盡致，表達了對人性的關注和對社會的關心，強調了人性的復雜和矛盾，將善與惡、美與丑進行了惟妙惟肖的描寫。有人認為毛姆的小說已超越了對善、惡、美、丑的鑒別，但其作品往往只是對不公正的社會現象進行具體、翔實的描寫，尤其是對人性惡的一面進行無情的揭露與譏諷，卻沒有意識到罪惡的根源，沒有對摧殘、壓迫人的社會進行淋漓盡致的批判。